La série A de Jean-Jacques Marie, l'énergie de l'Action Painting réinventée

La série « A comme Action » de Jean-Jacques Marie est un hommage puissant à l’Action Painting et à l’expression pure de l’émotion par le geste. Chaque œuvre de cette série est une décharge d’énergie brute, où la toile devient le terrain d’une confrontation fructueuse entre l’artiste et la matière.

À travers la technique des projections, Jean-Jacques Marie crée des compositions dynamiques et spontanées, chaque coup de pinceau ou éclaboussure de peinture venant traduire une émotion, une pensée, ou même un état d’âme.

(Re)découvrir la série A comme Action

Peinte à la verticale, avec la toile agrafée directement au mur, cette série fait écho aux méthodes emblématiques de l’Action Painting, un courant qui a marqué l’histoire de l’art abstrait. Ici, le mouvement est central. Le geste de l’artiste, vigoureux et souvent imprévisible, devient le médium principal. La peinture ne se contente pas de couvrir la toile, elle est projetée, éclatée, jetée sur la surface avec une force et une intensité qui traduisent un dialogue entre l’artiste et son œuvre. Chaque projection, chaque éclaboussure est un acte de création en soi, une affirmation de la liberté absolue que Jean-Jacques Marie revendique dans sa démarche artistique.

Le processus créatif de la série « A comme Action » ne suit pas de règles précises. Il se nourrit de l’improvisation, de l’instinct, et surtout de l’émotion immédiate. L’artiste laisse son corps dicter le mouvement, l’entraînement dans une danse presque chorégraphique avec la toile. C’est cette énergie captée en pleine action qui confère aux œuvres de cette série leur caractère unique. Chaque tableau semble être un instantané d’un processus en évolution, une photographie figée d’un flux créatif en pleine ébullition. La toile devient alors le miroir des états émotionnels intenses de l’artiste, où chaque geste est porteur de signification.

L’abstraction, pour Jean-Jacques Marie, n’est pas une simple forme d’art dépourvue de sujet. Au contraire, elle est un moyen d’explorer les profondeurs de l’émotion humaine sans la contrainte des formes reconnaissables ou des représentations figées. La liberté qu’elle offre permet à l’artiste d’aller au-delà des limitations traditionnelles de l’art figuratif, pour se concentrer sur la pure expression de son univers intérieur. L’absence de formes définies laisse toute la place à la couleur et au geste, qui deviennent les seuls vecteurs de sens dans l’œuvre. Ainsi, chaque éclat de peinture, chaque teinte, qu’elle soit vive ou sombre, est une fenêtre ouverte sur le monde émotionnel de l’artiste.

Les fonds colorés des toiles de la série « A comme Action » servent de toile de fond aux projections énergiques, ajoutant une autre dimension visuelle et émotionnelle. Ces motifs, parfois géométriques, parfois organiques, interagissent avec les éclaboussures de peinture, créant un dialogue fascinant entre ordre et chaos. L’artiste joue avec les contrastes de textures et de couleurs, mêlant des zones de calme relatif à des explosions de mouvements. Le spectateur se retrouve ainsi face à une œuvre qui vibre, où chaque élément semble en perpétuelle transformation.

Pour Jean-Jacques Marie, la série « A comme Action » est bien plus qu’une simple expérimentation de technique. C’est une invitation lancée au spectateur à ressentir profondément l’œuvre, à se laisser emporter par les tourbillons de couleurs et de mouvements, plutôt que de chercher à interpréter ou à rationaliser ce qu’il voit. Chaque tableau est une porte ouverte vers une expérience sensorielle, où l’on plonge dans un univers chaotique, vibrant, et profondément humain.

En somme, la série « A comme Action » incarne la philosophie de Jean-Jacques Marie, pour qui l’art abstrait est une exploration infinie de l’émotion à travers le geste. La toile devient le théâtre d’une confrontation entre l’artiste et son monde intérieur, un espace de liberté totale où chaque projection, chaque éclat de peinture, est une expression directe de l’âme.

(Re)découvrir la série A comme Action

Création A260. Acrylique sur papier 100 x 70 cm